在中國(guó)古代燦若星河的詩詞海洋中,悼亡詩詞作為一顆奇異之星,其光芒在整個(gè)古典文學(xué)的長(zhǎng)河中熠熠生輝。雖然它過早地隕落了,但它所占的歷史地位和獨(dú)有的感傷之美卻是其他詩歌無法比擬抑或企及的。自西晉潘岳始作《悼亡詩三首》以來,歷朝歷代都有悼亡作品問世,且名家輩出,悼亡成為文學(xué)史上一個(gè)特殊的題材。中國(guó)古典悼亡詩詞以其哀婉深沉的格調(diào),追悔悲戚的情思,真摯深厚的意蘊(yùn)給讀者帶來一種悲劇美的享受。
悼亡詩詞是中國(guó)古典詩詞中一種特殊的題材,其歷史可以追溯到《詩經(jīng)》時(shí)代。《詩經(jīng)·邶風(fēng)·綠衣》就是一篇思念故妻之作:“綠兮絲兮,女所治兮。我思古人,俾無憂兮!”(妻子親手做的衣服我就穿在身上,但做衣服的人已經(jīng)不見了。)其“睹物懷人”的寫法對(duì)后代的悼亡詩詞有一定的影響。但自西晉太康年間著名文人潘岳《悼亡詩》三首問世后,“悼亡詩”就約定俗成為丈夫傷悼亡妻的專門題材。唐代的元稹、李商隱、韋應(yīng)物、孟郊,宋代的梅堯臣、蘇軾、賀鑄、黃庭堅(jiān)、陸游、史達(dá)祖,元代的傅若金,明代的王桐鄉(xiāng)、于謙,到清代的王漁洋、王夫之、吳嘉紀(jì)、周之琦、納蘭容若等等,都有悼亡詩詞流傳。然而,不同時(shí)代的詩詞作者有著他們不同的表現(xiàn)和貢獻(xiàn)。下面做一淺析:
一、西晉潘岳的悼亡詩。人們常用“才比子健,貌比潘安”的說法來稱贊某男子才貌雙全。此句中的“潘安”即指西晉文人潘岳(247-300),其字安仁,是滎陽中牟(今河南中牟大潘莊)人,因其字安仁,所以人稱其潘安。潘岳“少以才穎見稱鄉(xiāng)邑,號(hào)為奇童。”他才華橫溢,時(shí)人贊曰“潘才如江”(《詩品·上》)。潘岳自十二歲與楊肇之女訂婚,其間四十余年,伉儷情深。五十二歲喪妻,潘岳傷心欲絕,揮淚寫下了《悼亡詩》三首,現(xiàn)錄其兩首:
其一
荏苒冬春樹,寒暑忽流易。
之子歸窮泉,重爙永幽隔。
私懷誰克從,淹留亦何益。
蠅俛恭朝命,回心反初役。
望廬思其人,入室想所歷。
幃屏無彷佛,翰墨有馀跡。
流芳未及歇,遺掛猶在壁。
悵怳如或存,周遑忡驚惕。
如彼翰林鳥,雙棲一朝只。
如彼游川魚,比目中路析。
春風(fēng)緣隙來,晨霤承檐滴。
寢息何時(shí)忘,沉憂日盈積。
庶幾有時(shí)衰,莊岳猶可擊。
其二
皎皎窗中月,照我室南端。
清商應(yīng)秋至,溽暑隨節(jié)闌。
凜凜涼風(fēng)生,始覺夏衾單。
豈曰無重纊,誰與同歲寒。
歲寒無與同,朗月何朧朧。
展轉(zhuǎn)盻枕席,長(zhǎng)簟靜床空。
床空委清塵,室虛來悲風(fēng)。
獨(dú)無李氏靈,彷佛睹爾容。
撫衿長(zhǎng)嘆息,不覺涕沾胸。
沾胸安能已,悲懷從中起。
寢興目存形,遺音猶在耳。
上慚東門吳,下愧蒙莊子。
賦詩欲言志,此志難具紀(jì)。
命也可奈何,長(zhǎng)戚自令鄙。
潘岳其人情感細(xì)膩,其妻楊氏又沉魚落雁,因此二人的感情是男歡女悅、如漆似膠。然而在楊氏仙逝之后,零余者潘岳獨(dú)在人間,他必將演繹出一曲曲動(dòng)人心魄的絕唱。這種傷感也許常人皆有,而潘岳卻最先捕捉到了這種傷感,并用詩歌的語言把自己的感傷情調(diào)表現(xiàn)出來,留下字字句句破碎后的感嘆。柏格森說:“回憶是靈魂與物質(zhì)的交點(diǎn)。”潘岳當(dāng)時(shí)想必正站在夢(mèng)想和現(xiàn)實(shí)的交點(diǎn)上開始往事回憶:“望廬思其人,入室想所歷”,人去室空,睹物傷情,真是黯然銷魂。“豈曰無重纊,誰與同歲寒。”不是被子不暖和,而是身邊沒有了相依之人,讀來讓人神傷。“床空委清塵,空室來悲風(fēng)”,昔日恩恩愛愛、纏纏綿綿,如今卻只有以悲風(fēng)為伴、和清淚哭歌。“獨(dú)無李氏靈,仿佛睹爾容”,詩人此時(shí),孤燈熒熒,空帷飄飄,眼前靈飆一轉(zhuǎn),閃過的都是妻子的顏容,留下的都是無盡的傷嘆!“寢興目存形,遺音猶在耳”,流露出的是肺腑之言,字字錐心,令人不忍再讀。詩人和妻子一在天之涯、一在地之角,人山鬼海兩處茫茫。物是人非,情何以堪,唯有暗自神傷。于是,思念從此海闊天長(zhǎng)。自潘岳開創(chuàng)悼亡詩作的先河后,悼亡這一題材作為一種嶄新的體裁開始在詩歌園中大放異彩。
二、唐代元稹的悼亡詩。潘岳的悼亡詩為后世悼亡詩人提供了一個(gè)范本,唐代詩人元稹從潘岳的詩作中吸取了不少詩歌營(yíng)養(yǎng)和創(chuàng)作靈感。
元稹,字微之,歷史上因與白居易極友善,而有“元白”之稱。元稹的悼亡詩在唐人悼亡詩中首屈一指,其本人在《答友封見贈(zèng)》中即自稱“悼亡詩滿舊屏風(fēng)”。陳寅恪在《元白詩箋證稿·艷詩及悼亡詩》中列出元稹“元氏長(zhǎng)慶集第九卷悼亡詩中有關(guān)韋氏之作,共三十三首。”這些悼亡詩不僅數(shù)量大,而且字里行間充溢著無法排遣的悲痛,讀來令人神傷。元和四年,即公元八〇九年,元稹原配韋叢去世后,元稹寫下了許多感人至深的詩作,但真正意義上奠定其在悼亡詩方面卓越地位的卻是《遣悲懷》三首:
謝公最小偏憐女,自嫁黔婁百事乖。
顧我無衣搜盡篋,泥他沽酒拔金釵。
野蔬充膳甘長(zhǎng)藿,落葉添薪仰古槐。
今日俸錢過十萬,與君營(yíng)奠復(fù)營(yíng)齋。
昔日戲言身后意,今朝都到眼前來。
衣賞已施行看盡,針錢猶存未忍開。
尚想舊情憐婢仆,也曾因夢(mèng)送錢財(cái)。
誠知此恨人人有,貧賤夫妻百事哀。
閑坐悲君亦自悲,百年都是幾多時(shí)。
鄧攸無子尋知命,潘岳悼亡猶費(fèi)詞。
同穴杳冥何所望,他生緣會(huì)更難期。
惟將終夜長(zhǎng)開眼,報(bào)答平生未展眉。
元稹亡妻韋叢聰明美麗,在元稹出仕之前就已亡故。“自嫁黔婁百事乖”、“貧賤夫妻百事哀”,都隱含著詩人的無奈自責(zé):妻子生前未能盡享自己給其營(yíng)造的溫暖和幸福,反是隨自己一道盡嘗生活的艱辛與悲苦。詩人此時(shí)回首過去,才突然發(fā)現(xiàn):原來這才是生命中無法挽回的悲傷與絕望。昔日是妻子“野蔬充膳食”,今日是詩人“俸錢過十萬”;昔日是妻子“泥他拔金釵”,今日是詩人“因夢(mèng)送錢財(cái)”;昔日是妻子“添薪仰古槐”,今日是詩人“針線未忍開”;昔日是妻子“平生未展眉”,今日是詩人“終夜長(zhǎng)開眼”。一昔一今,一虛一實(shí),一死一生,處處流露出的盡是艱辛與沉重、悲慟與深沉。波濤洶涌的情感潮水傾瀉般放肆奔騰而來,撥動(dòng)著詩人的心弦,撕扯著詩人的愁腸,在詩人那早已枯竭的心靈上又榨出了最后的一滴眼淚!
元稹此詩語言淺切樸實(shí),然而其地位卻不可輕視。清代蘅塘退士評(píng)論元稹這首詩時(shí)說:“古今悼亡詩充棟,無能出此三首范圍者,勿以淺近忽之。”悼亡詩正式起始于潘岳,但真正意義上把悼亡一題推向更深境界的卻是元稹。元稹的悼亡詩開闊了人們的眼界,開拓了詩歌的境界。也正是元稹詩的出現(xiàn),才使得悼亡詩的豐韻氣勢(shì)最終成型。
三、宋代蘇軾的悼亡詞。用詞寫悼亡,是蘇東坡的首創(chuàng)。蘇軾( 1037~1101),字子瞻,號(hào)東坡居士,眉州眉山(今屬四川)人,北宋文壇領(lǐng)袖,在文學(xué)、藝術(shù)諸多領(lǐng)域均有杰出成就,其詩、詞、文、書、畫皆自成一家且獨(dú)步一時(shí)。蘇軾十九歲時(shí)與同郡王弗結(jié)婚,嗣后出蜀入仕。王弗知書達(dá)禮,賢良淑德,婚后兩人恩愛,每當(dāng)蘇軾讀書時(shí),她便在一旁陪伴,終日不去;蘇軾偶有遺忘,她便從旁提醒。只可惜“恩愛夫妻不到頭”,王弗于二十七歲時(shí)不幸病逝于京師,從此與蘇軾生死永訣、幽明相隔。十年后的一個(gè)夜晚,蘇軾在密州作了一個(gè)夢(mèng),夢(mèng)見與亡妻昔日的恩愛,醒來不禁黯然淚下,繼而作《江城子·乙卯正月二十日記夢(mèng)》以追念亡妻:
十年生死兩茫茫,不思量,自難忘,千里孤墳,無處話凄涼?v使相逢應(yīng)不識(shí),塵滿面,鬢如霜。
夜來幽夢(mèng)忽還鄉(xiāng)。小軒窗,正梳妝。相顧無言,唯有淚千行。料得年年腸斷處,明月夜,短松岡。
詞的上闋寫詩人自己對(duì)亡妻的無限懷念和對(duì)人世的無限感懷。“十年生死兩茫茫”,首句將全詞籠罩在一片陰沉凄涼的悲劇氛圍之中,接下來演繹著的內(nèi)容必定是憂傷凄怨的格調(diào)。“千里孤墳,無處話凄涼”,俗話說:寧隔千里萬里,不隔棺材板壁。千里萬里之隔,雖路途遙遠(yuǎn),但畢竟鴻書可相通、靈犀可互通。一旦是生死之隔,情感連線必然被一刀斬?cái)唷⒂离y續(xù)連。“夜來幽夢(mèng)”“相顧無言”“年年腸斷”“有淚千行”“月夜松岡”,采用的都是本色語言,不雕飾,不做作。但淺近的言語中氣勢(shì)波瀾壯闊,意境跌宕起伏,絕唱般的表達(dá)出詞人對(duì)亡妻永難忘懷的真摯情感和千回百轉(zhuǎn)的深沉思念。
遍閱《蘇軾選集》,以悼亡為題材的也只見此一首。雖只有一首,篇幅也較短,但這首“極盡曲折變化之能事”的作品,卻成為后來詩人無法超越的絕唱。劉學(xué)鍇先生曾說:“悼亡詩是一種主情的詩歌體裁,完全靠深摯的情感動(dòng)人。悼亡詩在感情真摯這一點(diǎn)上,比任何詩歌都要求得更嚴(yán)格,可以說容不得半點(diǎn)虛假。”也許這正是蘇軾的《江城子》千百年來被后人反復(fù)詠唱、經(jīng)久不衰的原因所在吧!
四、清初納蘭性德的悼亡詞。納蘭性德,字容若,號(hào)楞伽山人,滿族正黃旗人。清初成就卓著的詞人,與陽羨派代表陳維崧、浙西派掌門朱彝尊鼎足而立,并稱“清詞三大家”。其詞被晚清詞家況周頤譽(yù)為“國(guó)初第一詞人”。納蘭性德一生共計(jì)創(chuàng)作有347首詞,其中最具特色、最能代表其個(gè)性的是他的愛情詞,而悼亡之作在納蘭愛情詞中占據(jù)主要的內(nèi)容。如此數(shù)量的悼亡詞創(chuàng)作,可為歷代詩人之冠。納蘭性德的悼亡詞不僅數(shù)量多,其至情至性更讓人感慨良多。其詞風(fēng)清新俊逸,傷感頑艷?滴跏辏{蘭性德與盧氏成婚,兩人琴瑟調(diào)和、伉儷情篤,然婚后三年,盧氏死于難產(chǎn)。納蘭性德為此銷魂斷腸,寫下了許多悼念亡妻的悼亡詞,《沁園春》就是其中成就最高的一篇:
。ǘ∷戎仃柷叭,夢(mèng)亡婦淡妝素服,執(zhí)手哽咽,語多不能復(fù)記。但臨別有云: “銜恨愿為天上月,年年猶得向郎圓。”婦素未工詩,不知何以得此也,覺后感賦。)
瞬息浮生,薄命如斯,低徊怎忘?記繡榻閑時(shí),并吹紅雨;雕欄曲處,同倚斜陽。夢(mèng)好殘留,詩殘莫續(xù),贏得更深哭一場(chǎng)。遺容在,只靈飆一轉(zhuǎn),未許端詳。 重尋碧落茫茫,料短發(fā),朝來定有霜。便人間天上,塵緣未斷;春花秋月,觸緒還傷。欲結(jié)綢繆,翻驚搖落,減盡荷衣昨日香。真奈何,倚聲聲鄰笛,譜出回腸。
這首《沁園春》堪稱納蘭悼亡詞作的壓卷之作。全詞凄慘悲切,揪人心肺,令人不忍卒讀。舊時(shí)的纏綿繾綣猶如春夢(mèng)一場(chǎng),夢(mèng)中不離不棄的誓言讓詞人無奈陰陽相隔的悲哀,孤獨(dú)面對(duì)的春花秋葉和凄涼的笛聲更讓他愁腸百結(jié)。詞人因情而思,因思而憶,因憶而夢(mèng),因夢(mèng)而作,其如癡如夢(mèng),癡心不改的深情真摯而感人。
“繡榻閑時(shí),并吹紅雨;雕欄曲處,同倚斜陽”,這些往事回憶都在早已消逝的時(shí)光中變得漸漸清晰起來,就在詞人驀然回首之中,一個(gè)早已被傷與痛撕扯得枯竭的傷口仍在繼續(xù)地滴血。所以傷到極處,才會(huì)有詞人“贏得更深哭一場(chǎng)”的哀曲。遺容仍在,物是人非,“靈飆一轉(zhuǎn),未許端詳”,只這一轉(zhuǎn),作者撕心裂肺,讀者不忍再讀。“料短發(fā),朝來定有霜”,納蘭不是薄情公子哥,也不是無情紅樓客,他有著苦難世界中最高貴而又最純粹的人格氣質(zhì)。“人間天上,塵緣未斷;春花秋月,觸緒還傷”,從此以后,人間天上,海角天涯;于是留給詞人的就只是永遠(yuǎn)走不出的瀟瀟愁雨和永遠(yuǎn)拂不去的瑟瑟西風(fēng)。
納蘭性德悼亡詞的魅力和卓絕之處,是將人人心中所有,人人口中所無的意思,用極其質(zhì)樸的語言表現(xiàn)出來。由于納蘭性德之后,詞壇上再?zèng)]有出現(xiàn)更為杰出的悼亡詞人,所以納蘭性德悼亡詞后的句號(hào)也同時(shí)代表著中國(guó)悼亡詞的收尾。
從以上分析不難發(fā)現(xiàn),中國(guó)古典悼亡詩詞有一個(gè)共同特點(diǎn):傳達(dá)的是一種“物是人非事事休, 未語淚先流”的悲情;是“才下眉頭又上心頭”的哀婉;是“人死如燈滅”的巨痛與感傷。潘岳開創(chuàng)了悼亡詩后,悼亡詩的內(nèi)容和思想越趨于完美,而至元稹時(shí),悼亡詩發(fā)展到了頂峰;蘇軾開創(chuàng)了悼亡詞后,悼亡詞的內(nèi)容和境界也越趨于成熟,至納蘭性德,悼亡詞發(fā)展到了頂峰?傊,悼亡詩詞作為一種獨(dú)具魅力的詩體,象一顆燦爛耀眼的明星點(diǎn)綴著燦若星河的詩歌蒼穹,豐富了詩歌內(nèi)容,開拓了一片詩歌沃土。
中國(guó)古典悼亡詩詞以其哀婉深沉的格調(diào),追悔悲戚的情思,真摯深厚的意蘊(yùn)給讀者帶來一種悲劇美的享受。“悲劇給人帶來的沉痛而又振奮的審美愉悅感,是比一般愉悅感更高的愉悅感。”
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